Parce que votre pause café mérite mieux qu'une tasse industrielle!
Céramique artisanale française, Vaisselle et objets en grès faits main
Artisan céramiste
De la terre aux objets du quotidien
La terre est entrée dans ma vie un peu par hasard… et elle n'en est plus jamais repartie.
Je suis Virginie, céramiste et artisan d'art.
Je crée, entièrement à la main, des céramiques pour la table et la maison,
dans mon atelier à Yerres, en France, près de Paris.
J'aime les objets simples, ceux que l'on a envie de toucher, de regarder et surtout d'utiliser.
Des formes épurées, peu de superflu, la douceur d'une courbe, le contraste entre
une terre laissée brute et un émail délicat…
À travers mes créations, je cherche avant tout à créer des objets qui trouvent naturellement leur place
dans le quotidien et qui donnent envie de ralentir un peu.
J'aime imaginer des pièces qui accompagnent les gestes de tous les jours :
préparer un café, prendre un thé, servir un repas, partager un dessert, poser un objet sur une table.
Des gestes parfois très simples, mais qui peuvent devenir de véritables petits moments pour soi.
C'est là que je trouve le sens de mon travail :
créer des objets du quotidien qui apportent un peu de beauté, de matière et de sérénité.
"J'aime la rondeur d'un bol, d'une tasse... poser les mains et sentir la douceur et la chaleur qui s'en dégagent. Voici la base de mon travail! Des lignes simples, peu d'anses, peu de superflu, pour rester au plus près de la forme.... et de la matière. Des émaux parfois lisses et brillants, ou plutôt mats, satinés, combinés à la terre brute, pour ressentir l'objet et pas seulement l'utiliser....."
Mon métier ne consiste pas simplement à fabriquer des objets en céramique.
Il repose sur un savoir-faire, la maîtrise de techniques et une connaissance approfondie de la matière.
Je suis céramiste et artisan d'art, et membre des Ateliers d'Art de France.
Cette appartenance s'inscrit dans une démarche professionnelle fondée sur la création, la maîtrise du geste et la fabrication artisanale des œuvres dans leur intégralité.
Label Artisan d'Art
délivré par la Chambre des métiers et de l'artisanat de l'Essonne aux professionnels qui maîtrisent des savoir-faire techniques de haute précision pour créer, transformer, réparer ou restaurer des pièces uniques ou de petites séries à forte valeur artistique.
Membre des Ateliers d'Art de France
Pour mes clients, c'est la garantie :
- d'une maîtrise, de techniques et d'un savoir faire;
- que ces mêmes œuvres sont réalisées dans leur intégralité de manière artisanale, en pièces uniques ou en petites séries, dans mon atelier, en France.
Découvrez l'atelier en vidéo
Film réalisé par Silent Storm Studio
Pourquoi la terre ?
Ce que j'aime dans la céramique, c'est d'abord le contact avec la matière.
La terre est vivante. Elle se transforme entre les mains, elle garde la trace du geste et elle évolue encore
au fil du séchage, des cuissons et de l'émaillage.
J'aime cette relation directe avec la matière.
J'aime aussi le fait qu'un objet en céramique puisse être à la fois beau, tactile et utile.
Une tasse que l'on prend entre ses mains le matin, un bol que l'on utilise chaque jour,
une assiette sur laquelle on sert un repas...
Des objets simples, mais qui peuvent changer la façon dont on vit un moment ordinaire.
Des formes simples, sans superflu
Mon travail commence souvent par une forme simple.
J'aime la rondeur d'un bol, la courbe d'une tasse, la sensation d'un objet que l'on prend naturellement dans les mains.
Je cherche des lignes sobres et épurées, avec peu d'anses et peu de superflu,
pour laisser davantage de place à la forme et à la matière.
Cette simplicité n'est pas une recherche de perfection froide.
Au contraire, je veux que mes pièces restent sensibles, vivantes et agréables à toucher.
C'est cette approche qui donne à mes créations leur caractère à la fois sobre et chaleureux.
La terre brute et les émaux : un dialogue entre les matières
La matière occupe une place essentielle dans mon travail.
J'aime associer des surfaces laissées en terre brute à des parties émaillées.
Les émaux peuvent être lisses et brillants, mais aussi mats ou satinés.
Ces contrastes permettent de jouer avec la lumière, les textures et surtout avec le toucher.
Une pièce en céramique ne se regarde pas seulement :
elle se prend en main et elle se ressent.
C'est cette dimension sensorielle qui m'intéresse particulièrement :
créer des objets que l'on a envie de garder près de soi et d'utiliser encore et encore.
Le geste artisanal au cœur de mes créations
Chaque pièce est réalisée entièrement à la main dans mon atelier.
Selon les créations, je travaille notamment au tournage ou à la plaque, puis viennent les différentes étapes qui permettent à la pièce de prendre sa forme définitive : tournassage, séchage, première cuisson, émaillage et cuisson finale.
Ce processus demande du temps et de la patience.
Il implique également d'accepter que chaque pièce puisse présenter de légères différences.
Une variation de forme, une nuance d'émail, une petite irrégularité…
Ce sont ces détails qui racontent le travail de la main.
Mes créations sont réalisées en pièces uniques ou en petites séries.